Η Golden Gallery της Λευκωσίας ( Μνασιάδου 8, τηλ. 99643177) παρουσιάζει από 10 Δεκεμβρίου 2025 έως 10 Ιανουαρίου 2026 την ατομική έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής του Δημήτρη Γέρου.
Τα εγκαίνια θα κάνει η Πρώτη Κυρία Φιλίππα Καρσερά Χριστοδουλίδη.

Τον πρόλογο του πολυσέλιδου καταλόγου της εκθέσεως έχει γράψει ο Ai Weiwei και την εισαγωγή ο τεχνοκριτικός και πρώην διευθυντής του Μουσείου Neuberger της Νέας Υόρκης Dominique Nahas.
Ο διεθνούς φήμης έλληνας καλλιτέχνης θα παρουσιάσει έργα ζωγραφικής και γλυπτικής που έκανε τα τελευταία εννέα χρόνια.
Πρόκειται για μονόχρωμους πίνακες σε καμβά ή λινό ύφασμα, κυρίως με μαύρο χρώμα, που θα μπορούσαν να θεωρηθούν ως συνέχεια των ασπρόμαυρων σιλουετών των μέσων του 18ου αιώνα, αλλά και των ελληνικών μελανόμορφων αγγείων του 7ου αιώνα π.Χ.
Πολλά από τα χαρακτηριστικά σύμβολα της ζωγραφικής του, όπως το ανθρωπάκι που τρέχει, οι ελέφαντες, τα δάση, τα πουλιά και τα φεγγάρια, επανέρχονται και σε αυτή τη δουλειά του. Τα έργα είναι παραστατικά, λιτά αλλά στιβαρά, με σαφή περιγράμματα, ενώ το θέμα τους εμφανίζεται σε πρώτο πλάνο, χωρίς περιττά στοιχεία.
Ο Dominique Nahas γράφει μεταξύ άλλων στην εισαγωγή του : …Οι σκηνές του Δημήτρη Γέρου είναι αναγνωρίσιμες και κατανοητές χάρη σε μια αδιαμφισβήτητη δεξιοτεχνία στη ζωγραφική και στη σύνθεση. Η εικόνα του έχει μια εικονιστική ζωηρότητα· οι άνθρωποι, οι άγγελοι, τα ζώα, τα στοιχεία της φύσης — ουρανοί, άστρα, φεγγάρια, βλάστηση, δέντρα, βράχοι, προεξοχές του εδάφους — αποδίδονται λιτά, με ρευστότητα, πυκνότητα και διαύγεια.

Κι όμως, μέσα σε όλη αυτή τη στιλιζαρισμένη οπτική γλώσσα πετυχαίνει κάτι που μοιάζει αδύνατο ή απίθανο. Το αισθητικό του όραμα είναι ένας κόσμος από μόνος του. Δημιουργεί φανταστικούς τόπους και χώρους, καταστάσεις και συναντήσεις που αντιστέκονται στην εύκολη ερμηνεία, λειτουργώντας έξω από σημασιολογικές μήτρες, που συνήθως ενισχύουν το νόημα και, τελικά, την ερμηνεία. Το συναίσθημα που έχω κάθε φορά που βλέπω το έργο του Γέρου είναι μια πρωταρχική απογύμνωση — μια προσπάθεια να είναι όσο πιο αληθινός γίνεται με τον εαυτό του, καθώς αναζητά διαρκώς την επαφή με τη βασική συναισθηματική του αλήθεια…
Η προηγούμενη έκθεση του Δημήτρη Γέρου στην Κύπρο, έγινε πριν από 12 χρόνια, πάλι στην ίδια γκαλερί.
Για το έργο του, εκτός από τον Ai Weiwei, έχουν γράψει παλαιότερα και η Louise Bourgeois, ο Jeff Koons, ο Edward Albee κ.ά.
Κατά τη μακροχρόνια παραμονή του στη Νέα Υόρκη, συνδέθηκε φιλικά, εκτός των παραπάνω, και με μερικούς άλλους σημαντικούς ανθρώπους των Γραμμάτων και των Τεχνών όπως τους Arman, Chuck Close, Tom Wesselmann, Duane Michals, Gore Vidal, Edward Albee, Jonathan Franzen κ.ά.
Η επόμενη έκθεση του στη Νέα Υόρκη θα γίνει πάλι στην Throckmorton Fine Art, με την οποία συνεργάζεται τα τελευταία 25 χρόνια.

Ο Δημήτρης Γέρος έχει πραγματοποιήσει περισσότερες από 60 ατομικές εκθέσεις των έργων του στην Ελλάδα και στο εξωτερικό : Museum Bochum, Γερμανία, David Owsley Museum of Art-Ball State Gallery, Ινδιάνα, ΗΠΑ, Kelsey Museum,Michigan, ΗΠΑ, Museum of Modern Art, Μπαρανγκίγια, Κολομβία, Museo Nacional de Antropología, Μεξικό, Oxford University, Αγγλία και σε γκαλερί σε Κολωνία, Ντύσσελντορφ, Κάσσελ, Λονδίνο, Παρίσι, Ζυρίχη, Στρασβούργο, Νέα Υόρκη, Παλμ Μπιτς, Ντάρμσταντ, Λευκωσία, Χαϊδελβέργη, Βερολίνο, Μιλάνο, Mεξικό, Βούπερταλ, Μάνχαϊμ, Ταιπέι κ.ά.
Έχει κυκλοφορήσει περισσότερα από 25 βιβλία με σημαντικότερα τα : Shades of Love, με πρόλογο του Edward Albee και εισαγωγή του John Wood, Ιnsight Editions, Σαν Φρανσίσκο, 2010, Photographing Gabriel Gárcia Márquez, εκδόσεις Kerber PhotoArt, Βερολίνο 2015, Another Narcissus, με κείμενα των Edward Albee και John Wood, εκδόσεις Phyllo Αθήνα 2016, Α Lesbos Diary με κείμενο της Vicki Goldberg, Throckmorton Fine Art, Νέα Υόρκη 2020.
Έργα του βρίσκονται σε πολλές ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό: Tate Britain, Λονδίνο, National Portrait Gallery, Λονδίνο, The British Museum, Λονδίνο, Museum Bochum, Γερμανία, Tama Art Museum, Τόκυο , International Center of Photography, Νέα Υόρκη, Maison Europeenne de La Photographie, Παρίσι, The Montreal Museum of Fine Arts, Καναδά, Εθνική Πινακοθήκη της Ελλάδος, Museum of International Contemporary Graphic Art, Νορβηγία, Musee d’ Art Contemporain of Chamalieres, Γαλλία, Museo de Arte Moderno de Barranquilla, Κολομβία, Harry Ransom Center, Τέξας, The Leslie Lohmann Museum, Νέα Υόρκη, The Joseph M. Cohen Family Collection, Νέα Υόρκη Fondazione Benetton, Ιταλία, New Hampshire Institute of Art, Βοστώνη, Μουσείο Βορρέ, Βουλή των Ελλήνων και αλλού.
Συνεργάζεται με την Throckmorton Fine Arts της Νέας Υόρκης, τη Holden Lunts Gallery του Παλμ Μπίτς και την Paul Goebel Fine Art του Μεξικού.





